有一个设计师圈的朋友，甩掉在天猫卖服装，甩掉品牌名叫明朗，去年底已经关了，进天猫不到两年，亏了一套房，一套在深圳的房啊、啊、啊!还欠了不少钱，如今不知道在哪里打工还债。

niconico超会议还有一个相当特别的传统：巨婴在活动最后一天，官方会在现场公布今年的收益数字。“我们的目的是为持有自己政治立场的公民提供积极发言的开放平台，半辈我们也并没有刻意标榜公平公正。

甩掉”nicoico母公司Dwango董事兼成员夏野刚在一则采访中说道：“每个人都可以找到自己的位置。热烈的反响大大超出了主办方的预期，巨婴niwango公司社长杉本诚司在2012年12月接受朝日新闻采访时说道：巨婴“到目前为止，公司内部大多数人认为如果一个长约1至2小时的节目有10万人收看就很了不起了。但是当你打开niconico，半辈你会发现远远不止如此。”尽管niconico被不少政客认为是“偏向性极强的视频网站”，甩掉但杉本诚司却坚持认为他们提供的是一个中立的环境，不持有任何立场。”事后想来，巨婴川上量生仍觉得有些不可思议。

不过他也意识到了一点，半辈niconico需要以这些平台作为参考来进行改变。甩掉“niconico的用户群一直偏向于20多岁的年轻人。陈未衾工作室打造的网络电影《男狐聊斋》从策划初期开始，巨婴无论是宣发还是内容创作层面，新片场都给予了很大的支持。

对于文娱市场来说，半辈付费视频用户的高速增长将催生一批新型的内容公司。2015年底，甩掉开心麻花挂牌新三板，目前正在谋求创业板上市。世界在融合，巨婴随着经济消费结构的转型升级，巨婴用户的数字娱乐需求延伸至生活服务的方方面面，新的商机在肆意生长，大文娱成为连接人与消费品、人与企业的新入口。除此之外，半辈2016年IP网剧的口碑之作多集中在一些相对小众的题材，半辈例如《余罪》《法医秦明》，而《如果蜗牛有爱情》《最好的我们》《画江湖之不良人》则分别打动了不同的群体。

于是诸如《四平青年之浩哥大战古惑仔》《古惑镇激斗少年》《极品租客俏房东》等网络大电影横空出世，并取得了颇高的播放量和票房收益。2015年全国私人影院由200家发展到了2 500家，2016年更是超过6000家。

以近年来火热的网络综艺节目为例，优酷在“头部内容”获取上，目标明确，思路清晰。有时候，风口来得太早未必是一件好事。当农夫山泉把自己变成一家设计公司，拿到国际设计金奖，又花大价钱拍摄广告时，味全果汁则换了包装，任由消费者恶搞，却把每个月的销售额增长都稳定在20%以上。该报告预测，未来三年，中国视频付费用户的年复合增长率将超过40%，而电影票房的年复合增长率只有5%至10%。

但在电视剧领域，拥有优秀操盘手的小IP则更容易成功。所谓“性价比”就是对电视剧或影片的剧本、阵容、预期收益进行衡比，项目选择标准不仅仅是考量制作、演员团队阵容、资本背景等。为此，一些网大制作公司就专门制作上述题材，并在片名上精心设计。2015年初，私人影吧还处在缺版权、没执照的境地，而在2016年末，就有在线视频网站、院线等入局。

开心麻花认为从自己的话剧IP中改编电影是最为稳妥的一种方式，毕竟这是已经在演出中验证过的内容素材。“消费者开心就好”成为了企业最有效的衡量标准，“不正经”成为最立竿见影的链接手段。

在刚刚过去的春节档，宣传最卖力的电影无疑是王宝强的《大闹天竺》—春节前后其主创团队完成了60天近50个城市的宣传路演，其中很大部分是三四五线城市。报告预计2017年视频付费用户将突破1亿人，到2020年视频用户付费市场规模将达到500~600亿元。

行业资源越来越集中，这必然会给中国电影行业带来深刻的变化。比如第一季的赞助商清扬品牌广告。作为院线电影院的“补充者”，近几年来，私人影院越来越频繁地出现在人们视野之中，并迅速在电影市场占据一席之地，成为“香饽饽”。B站“90后”用户占比90%以上，目标受众本应偏中老年观众的《大秦帝国之崛起》类历史正剧，为何会在B站受到欢迎?B站首席运营官李旎表示，B站可以边看边交流的特殊氛围也是很多用户钟爱的，同时B站特有的“鬼畜”文化，能够让原本正经的内容在“反差萌”的修饰下，达到病毒式传播的效果。总的来说，优酷对网综的“头部内容”布局，版权综艺、合制综艺和自制综艺各占三分之一，以此形成超级网综闭环。不只是影视，综艺、直播、音乐、网络文学等在三四五线城市都有着海量级消费群体。

整合之后形成的大院线议价能力更强，能够获得更多的上游资源，同时，大公司也能带来更为严格、高效的经营策略，在市场寒冬时候削减成本，顺利渡过。倘若中国院线有着足够的力量，便可以尝试针对不同地区，提供差异化的内容。

并购就是资源再分配2016年2月，万达先后收购大连奥纳影城和广东厚品、赤峰北斗星;5月，阿里影业投资大地影业，持股4.76%;8月，阿里投资杭州星际，持股80%;9月，完美世界收购今典院线;10月，中影收购大连华臣70%股份;12月，博纳影业完成A轮融资，宣布融资主要用于影院建设……过去一年，院线并购大潮开始显现。行业的下一波增长将主要依托于内容质量与制作水平的提升。

但只要祭出“飞花令”这个大杀器，就能把观众留在沙发上—只要与目标消费者互动起来，一起愉快玩耍，就是值得点赞的娱乐化。那么，新引擎在哪里?答案也许不是电影票房，而是视频付费用户根据易凯资本发布的《中国娱乐产业2016-2017年度报告》统计，2016年中国视频网站的付费用户接近6000万，对比2015年公布的同期数据，爱奇艺、腾讯、优土、乐视四大视频网站在一年内会员数量实现了3至4倍的增长。

据AdMaster数据显示，观看过《火星情报局》第二季第一期的用户对“一叶子面膜”的认知度为观看前的2.2倍。其大数据价值主要体现在三个方面：1.在内容制作环节，找到符合市场品味的IP;2.在影片宣发环节，有效触达用户;3.在放映环节，指导影片场次安排，反映热销指数。现在乐视影业地网团队覆盖了全国一半以上的影院，占了全国75%的票房市场，包括学区电影院、社区电影院、高档办公区电影院等。去年，暴风影音开在三里屯SOHO的BFC私人影院旗舰店正式投入运营，爱奇艺入股的“一起看微影院”也在全国遍地开花。

进入2017年，院线与在线票务平台会进入新的一轮整合期。人人都是大娱乐家尼尔·波兹曼在《娱乐至死》一书中感叹：“我们的政治、宗教、新闻、体育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种”。

资源集中也让分线发行成为可能。电视台的爆款IP引入后，除了跟播以外，还将以定制方式，从用户洞察出发对内容进行二次深耕，通过神剪辑、加搞笑花字、加二次元效果等，产生一个不同于电视台播出，但更符合他们口味的网络版节目。

对于大文娱市场而言，影院终端和宣发渠道的规模化下沉，只是连接三四五线城市庞大用户群体的一个手段，而内容的“量身定制”则是为了彻底抓住这个庞大的群体。IP改编、内容变现、影游联动、院线并购、用户价值……资本推波助澜之下，中国文娱产业正在经历一场前所未有的淘金狂欢。

摒弃单一吆喝、植入等模式，在全民娱乐的趋势下，失去娱乐性的商业模式注定被淘汰。这些历史正剧的受众人群原本比较有限。从2014年开始，各大电影院线纷纷下沉渠道，三四五线城市新增影院速度，远超一二线城市。百度微信公众号介绍李彦宏上真人秀的文章标题是：《李彦宏半裸出镜<越野千里>!还开心地跟着贝尔捡了牛粪、爬了泥坑……》，对于上市公司而言，直言老板半裸出镜，这尺度真心不小。

在这种思路下，优酷推出“头部版权定制番”。再加上现在衍生内容能力的增强，任何一个垂直的领域都可能聚集起一部分人群，文娱内容将更加分散、长尾。

这时，清扬的长logo自然出现;节目倒计时，赞助商又打来电话。在一起看微影院的官网上，承诺“为加盟店业主提供爱奇艺线上同步的最新最全的电影片源”。

这种效果，对于拉近品牌、商品与观众之间的距离，建立情感与信任，奠定了基础。万达院线、华谊兄弟、光线传媒股价全年分别下跌55%、47%、35%，市值较2015年大幅缩水。